“Una auténtica maravilla de refinamiento, ideas y cariño... un acto de amor al mismo tiempo que una declaración de principios artística de altísimo nivel. Y todo eso...con mis canciones. Enhorabuena y sobre todo: ¡¡GRACIAS!!” Jorge Drexler

 

 

Fruto de la admiración y de la voluntad de rendir tributo al maestro Jorge Drexler, la cantante ibicenca ÁNGELA CERVANTES presenta su debut discográfico "En Esta Orilla De Drexler", en el que fusiona la personalísima visión poética del cantautor uruguayo con el Jazz. Un trabajo delicado, cálido y elaborado, conducido por una voz única que rompe los moldes del propio Jazz y la música popular contemporánea, para explorar un universo de nuevas sensaciones a través de algunas de las míticas composiciones del bardo de Montevideo.Una asombrosa reinterpretación, sobria y elegante en su aparente simplicidad, que se beneficia de la pasión, la experiencia y la versatilidad creativa del excepcional cuarteto acompañante, compuesto por Pablo Martín al Contrabajo, Daniel Oyarzabal en el Piano (responsables también de los arreglos y producción del disco) Borja Barrueta a la Batería, y Ariel Bringuez en los saxos tenor y soprano en los directos, a quienes se suma José Luís Crespo en labores de recording, mezcla y producción; músicos capaces de revisitar las canciones del maestro, vistiéndolas de nuevos y vaporosos ropajes, perfectamente adaptados a la voz cargada de magia y texturas nuevas de Ángela Cervantes.Sensibilidad y grandes canciones, con toda la frescura y el encanto de una de las voces femeninas más interesantes del emergente panorama jazzístico nacional. Una voz que pisa fuerte…

 

Los diseños que la cantante viste sobre el escenario son creaciones exclusivas del diseñador Jose Arroyo.

 

 

Impresiones

 

“El trabajo de Ángela me parece una original e inteligente aproximación acústica a los temas de Jorge Drexler. Su voz convincente y luminosa nos canta y nos cuenta estas canciones desde otro punto de escucha, y la sonoridad con el trío hace que los temas cobren una elegancia sonora latente y muy dinámica al mismo tiempo. El tema Soledad a dúo con Drexler y arreglado y tocado por Pablo Martín es uno de los temas más hermosos que he escuchado últimamente .” Javier Colina

 

 

“A quien corresponda: Esta obra de arte contiene los siguientes elementos:Batería: Borja Barrueta, un poeta del instrumento, en el que la lírica (y lo digo por experiencia) resulta especialmente complicada. Contrabajo y producción: Pablo Martín, músico completísimo y dotado de un gusto extraordinario. Piano y producción: Daniel Yacaré, la sensibilidad y la comunicación perfecta. Ingeniero de sonido:Jose Luis Crespo. No se imaginan lo enormemente imprescindible que resulta esta pieza del engranaje en el resultado final. Música y letras: Jorge Drexler, a quien su empatía e inteligencia le llevan a producir pequeños seres que cobran vida propia en forma de canción.Y, finalmente, a la voz: Ángela Cervantes, cuyo nombre, procedente del griego es ANGELOS, significa mensajero... En eso consiste su papel en esta vida. En traernos mensajes que acarician nuestra alma.” Guillermo McGill

 

 

“La primera vez que la vi cantar en directo, no pude cerrar la boca en todo el concierto... No entendía cómo alguien tan joven, podía tener todo eso dentro. Si cierras los ojos cuando ella está cantando, puedes sentir cómo las más grandes divas de la canción desfilan por su garganta. Luego, cuando escuché su disco por primera vez, casi me da un ataque. Pensé: noooo, no se puede cantar así de bien... Cantar así es ilegal!!!!” La Shica

 

 

 

LA BANDA

 

 

Daniel Oyarzabal

 

 

Nació en Vitoria en 1972. Ha estudiado piano, órgano, clave e instrumentos históricos en Vitoria, Amsterdam, La Haya y Viena. Muy pronto descubre las que serán sus grandes pasiones y que cultiva en la actualidad: la mùsica de Bach y el Jazz. En 1991 fue galardonado con el Premio Especial de la Prensa en la Muestra Nacional de Jazz para Jóvenes Intéerpretes en Ibiza, en 1998 obtiene el Primer Premio en Improvisación de Jazz en el Concurso Internacional de Mùsica de Roma (ambos premios junto a Pablo Martín) y en 2002 el Tercer Premio en el XIX Concurso Internacional de Nijmegen (Holanda).

 

 

 

Pablo Martín

 

 

Se diplomó de contrabajo clásico en Viena, esto le dió la posibilidad no sólo de estudiar con magníficos músicos sino también de tocar con grupos de mariachi, brasileños, latinos y hasta de flamenco, mùsicas que triunfan por aquellas tierras. Desde entonces no ha parado de compartir con mùsicos tan dispares como Gerardo Nùñez, María Joao Pires, Perico Sambeat, Chano Domínguez, Abe Rábade, Niño Josele, Carmen Linares y muchos más. Actualmente es miembro de BandArt Orquesta dirigida por Gordan Nikolic, Ultra High Flamenco, Abe Rábade Trío, Hippocampus y acaba de publicar su primer DVD como líder de su Quinteto, dónde tocan Perico Sambeat, Toni Belenguer, Abe Rábade y Borja Barrueta.. Pablo es un mùsico habitual en los ambientes de Jazz y Flamenco y abarca también la producción y la mùsica para cine.

 

 

 

Borja Barrueta

 

 

Baterista básicamente de formación autodidacta, recibe algunas clases en sus inicios de los maestros Adolfo García y Victor Celada. En Barcelona pasará por el Taller de Músics antes de trasladarse a Madrid, donde comienza a tocar y a grabar con mùsicos y artistas como Jorge Drexler, Carmen Paris, Malcolm Scarpa o Susana Vacas. En 2003 viajará a Nueva York para tomar clases con Ari Hoenig, Airto Moreira y Cyro Baptista. Ha compartido escenario con Joe Lovano, Niño Josele, Perico Sambeat, Jorge Pardo, Javier Colina, Ara Malikian, Concha Buika, Javier Ruibal, Ha participado en bandas sonoras de pelíiculas y discos, entre los que se encuentran "Doce segundos de oscuridad" (Jorge Drexler) que fue premiado como mejor album en la XI edicióon de los Premios de la Mùsica, y a su vez nominado a los Grammy (USA) en el 2008 o "Sirimusa" (Jose Manuel León), premiado como CD revelación de flamenco.

 

 

 

Ariel Brínguez (Artista invitado)

 

 

Saxofonista, profesor, compositor y arreglista, graduado en la Universidad de las Artes de La Habana (Cuba). 

Ha sido integrante de la famosa banda de Latin jazz Maraca y Otra Visión dirigida por el flautista Orlando Valle, con la cual a lo largo de cuatro años participó en importantes festivales de jazz como en el Marciac Jazz festival de Francia, el Aspen Jazz Festival en los Estados Unidos y en clubes importantes como el New Morning de Paris o el Yoshi ́s club en California, entre muchos otros. En 2007 grabó su primer álbum Raíces en Colores con el sello discográfico Colibrí,con el cual ganó el premio Opera Prima en el Cubadisco 2009.

En 2004 y 2005 obtiene el Primer Premio en el Concurso Internacional JoJazz en la categoría de interpretación y composición respectivamente.

Ha pertenecido a la Latin Big Band del saxofonista norteamericano David Murray. 

Ha tocado con músicos como Tata Güines, Changuito Quintana, Larry Willis, Horacio"el negro" Andy Narell, Simply Red, X Alfonso, Frank Lacy, Perico Sambeat, Javier Colina, Ivan "Melón"Gonzales, Alain Perez, Pepe Rivero, Grupo Síntesis, Ojos de Brujo, Interactivo, Román Filiu, entre otros...

Actualmente forma parte de la renombrada y premiada formación de Chucho Valdés, en su 40 aniversario, IRAKERE 40…

 

 

 

José Luís Crespo

 

 

Nacido en Madrid, estudió en la Universidad Politécnica y cuenta con una larguísima trayectoria como ingeniero de sonido, mezcla y mastering de grandes artistas como Ana Belén, Antonio Orozco, Bebe, Bebo Valdés, Compay Segundo, Ismael Serrano, Joan Manuel Serrat, Luz Casal o Victor Manuel entre muchos otros y ha participado en proyectos de reconocidos directores de cine como Pedro Almodovar.

 

 

En esta  orilla de Drexler